Σάσα Ντάριο

 Η Σάσα Ντάριο (καλλιτεχνικό ψευδώνυμο της Αναστασίας Πρωτονοταρίου, Πειραιάς, 1929) είναι Ελληνίδα κορυφαία χορεύτρια της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, ηθοποιός του κινηματογράφου και κριτικός χορού.

Έγινε πανελλήνια γνωστή χάρις στη συμμετοχή της στην κριτική επιτροπή νέων ταλέντων της εκπομπής «Να η Ευκαιρία» της κρατικής τηλεόρασης, μαζί με τους Γιώργο Κατσαρό, Γρηγόρη Γρηγορίου, Ροζίτα Σώκου και Λευτέρη Παπαδόπουλο. Η Σάσα Ντάριο γεννήθηκε στον Πειραιά και σπούδασε την τέχνη του χορού στις σχολές των Μοριάνοβ, Ζουρούδη, Κνιάζεφ, Πρεομπραζένσκα, Λένσκι, Νόρα, Αντόνιο Αλκαράζ, και Ντε Πιαν, ενώ συνεργάσθηκε και με πολλούς θεατρικούς θιάσους.

Gladys West, 25 Ιανουαρίου 2025

 Η Γκλάντις Μέι Γουέστ (το γένος Μπράουν , 27 Οκτωβρίου 1930 – 17 Ιανουαρίου 2026) ήταν Αμερικανίδα μαθηματικός. Ήταν γνωστή για τη συμβολή της στη μαθηματική μοντελοποίηση του σχήματος της Γης και το έργο της στην ανάπτυξη μοντέλων δορυφορικής γεωδαισίας , τα οποία αργότερα ενσωματώθηκαν στο Παγκόσμιο Σύστημα Εντοπισμού Θέσης (GPS). 

Η Γουέστ εισήχθη στο Hall of Fame της Πολεμικής Αεροπορίας των Ηνωμένων Πολιτειών το 2018. Της απονεμήθηκε το βραβείο Webby Lifetime Achievement Award για την ανάπτυξη μοντέλων δορυφορικής γεωδαισίας. 

Πρώιμη ζωή και εκπαίδευση

Η Γκλάντις Μέι Μπράουν γεννήθηκε στο Σάδερλαντ της Βιρτζίνια , στην κομητεία Ντινγουίντι , μια αγροτική κομητεία νότια του Ρίτσμοντ , στις 27 Οκτωβρίου 1930.  Η οικογένειά της ήταν μια αφροαμερικανική αγροτική οικογένεια σε μια κοινότητα με επίμορκους αγρότες . Πέρασε μεγάλο μέρος της παιδικής της ηλικίας εργαζόμενη στο μικρό αγρόκτημα της οικογένειάς της.  Εκτός από την εργασία στο αγρόκτημα, η μητέρα της εργαζόταν σε ένα εργοστάσιο καπνού και ο πατέρας της εργαζόταν στον σιδηρόδρομο.  Η Γουέστ έβλεπε την εκπαίδευση ως τον δρόμο της προς μια διαφορετική ζωή. 

Στο λύκειο του Γουέστ, οι δύο κορυφαίοι μαθητές από κάθε τάξη αποφοίτησης έλαβαν πλήρεις υποτροφίες για το Virginia State College ( Πανεπιστήμιο Virginia State , VSU), ένα ιστορικά μαύρο δημόσιο πανεπιστήμιο . Η Γουέστ αποφοίτησε ως αριστούχος το 1948 και έλαβε την υποτροφία.  Στο VSU, επέλεξε να σπουδάσει μαθηματικά, ένα μάθημα που μελετούσαν κυρίως άνδρες.  Επίσης, έγινε μέλος της αδελφότητας Alpha Kappa Alpha . Η Γουέστ αποφοίτησε το 1952 με πτυχίο Bachelor of Science στα μαθηματικά, και στη συνέχεια δίδαξε μαθηματικά και φυσικές επιστήμες για δύο χρόνια στο Γουέιβερλι της Βιρτζίνια. Η Γουέστ επέστρεψε στο VSU για να ολοκληρώσει το μεταπτυχιακό της στα Μαθηματικά , αποφοιτώντας το 1955. Στη συνέχεια, ξεκίνησε μια άλλη θέση διδασκαλίας στο Μάρτινσβιλ της Βιρτζίνια. 

Καριέρα

Αναφορά επεξεργασίας δεδομένων για το GeoSat από την Gladys West 

Το 1956, η Γουέστ προσλήφθηκε για να εργαστεί στο Ναυτικό Πεδίο Δοκιμών στο Ντάλγκρεν της Βιρτζίνια (αργότερα το Ναυτικό Κέντρο Επιφανειακού Πολέμου ). Ήταν η δεύτερη μαύρη γυναίκα που προσλήφθηκε και μία από τους τέσσερις μόνο μαύρους υπαλλήλους.  Ήταν προγραμματίστρια υπολογιστών στο τμήμα Ντάλγκρεν και υπεύθυνη έργου για συστήματα επεξεργασίας για ανάλυση δορυφορικών δεδομένων.  Ταυτόχρονα, η Γουέστ απέκτησε μεταπτυχιακό δίπλωμα στη δημόσια διοίκηση από το Πανεπιστήμιο της Οκλαχόμα . 

Στις αρχές της δεκαετίας του 1960, η Γουέστ συμμετείχε σε μια βραβευμένη μελέτη που απέδειξε την κανονικότητα της κίνησης του Πλούτωνα σε σχέση με τον Ποσειδώνα .  Στη συνέχεια, η Γουέστ άρχισε να αναλύει δεδομένα από υψομετρητές δορυφόρων από το πρόγραμμα Γεωδαιτικής Γεωτροχιάς της NASA , για να δημιουργήσει μοντέλα του σχήματος της Γης. Έγινε υπεύθυνη έργου για το βραχύβιο έργο υψομετρίας με ραντάρ Seasat , τον πρώτο δορυφόρο που μπορούσε να ανιχνεύσει εξ αποστάσεως τους ωκεανούς.  Η εργασία της Γουέστ μείωσε τον χρόνο επεξεργασίας της ομάδας της στο μισό και της προτάθηκε έπαινος. 

Ο Γουέστ και ο Σαμ Σμιθ εξετάζουν δεδομένα από το Παγκόσμιο Σύστημα Εντοπισμού Θέσης στο Ντάλγκρεν το 1985

Από τα μέσα της δεκαετίας του 1970 έως τη δεκαετία του 1980, ο West προγραμμάτισε έναν υπολογιστή IBM 7030 Stretch για να παρέχει ολοένα και ακριβέστερους υπολογισμούς για το σχήμα της Γης · ένα ελλειψοειδές με πρόσθετες κυματώσεις γνωστό ως γεωειδές . ^[ 8 ] Για να δημιουργήσει ένα ακριβές γεωδυναμικό μοντέλο, ο West χρειάστηκε να χρησιμοποιήσει πολύπλοκους αλγόριθμους για να λάβει υπόψη τις διακυμάνσεις στις βαρυτικές, παλιρροιακές και άλλες δυνάμεις που παραμορφώνουν το σχήμα της Γης. ^[ 9 ]

Το 1986, η West δημοσίευσε τις Προδιαγραφές Συστήματος Επεξεργασίας Δεδομένων για το Υψόμετρο Ραντάρ Δορυφόρου Geosat , μια τεχνική έκθεση 51 σελίδων από το Κέντρο Επιφανειακών Όπλων Ναυτικού (NSWC). Αυτή εξηγούσε πώς να βελτιωθεί η ακρίβεια των υψών γεωειδών και της κατακόρυφης εκτροπής , σημαντικών συστατικών της δορυφορικής γεωδαισίας . Αυτό επιτεύχθηκε με την επεξεργασία δεδομένων από το ραδιοϋψόμετρο στον δορυφόρο Geosat , ο οποίος τέθηκε σε τροχιά στις 12 Μαρτίου 1984. 

Η West εργάστηκε στην Dahlgren για 42 χρόνια και συνταξιοδοτήθηκε το 1998. Το 2000, ολοκλήρωσε το διδακτορικό της στη Δημόσια Διοίκηση στο Virginia Tech μέσω εξ αποστάσεως εκπαίδευσης. 

Η Γουέστ θα ενταχθεί στο Hall of Fame των Πρωτοπόρων του Διαστήματος και των Πυραύλων της Πολεμικής Αεροπορίας το 2018

Η ζωτική συμβολή της Γουέστ στην τεχνολογία GPS αναγνωρίστηκε όταν ένα μέλος της αδελφότητάς της, Alpha Kappa Alpha, διάβασε μια σύντομη βιογραφία που είχε υποβάλει η Γουέστ για μια εκδήλωση αποφοίτων. 

Η Γουέστ εισήχθη στο Hall of Fame της Πολεμικής Αεροπορίας των Ηνωμένων Πολιτειών το 2018, μια από τις υψηλότερες τιμές που απονέμονται από την Διοίκηση Διαστήματος της Πολεμικής Αεροπορίας (AFSPC). Το δελτίο τύπου της AFSPC την ανακήρυξε ως μία από τις ««Κρυφές Μορφές» της ομάδας που έκανε υπολογιστική για τον αμερικανικό στρατό την εποχή πριν από τα ηλεκτρονικά συστήματα», μια αναφορά στο βιβλίο του 2016 της Μάργκοτ Λι Σέτερλι , το οποίο διασκευάστηκε στην ταινία «Κρυφές Μορφές ». Ο λοχαγός Γκόντφρεϊ Γουίκς, διοικητής στο Κέντρο Επιφανειακού Πολέμου Ναυτικού, Μεραρχία Ντάλγκρεν , περιέγραψε τον ρόλο που έπαιξε η Γουέστ στην ανάπτυξη του Παγκόσμιου Συστήματος Θέσης : «Ανήλθε στις τάξεις, εργάστηκε στη δορυφορική γεωδαισία και συνέβαλε στην ακρίβεια του GPS και στη μέτρηση των δορυφορικών δεδομένων. Καθώς η Γκλάντις Γουέστ ξεκίνησε την καριέρα της... το 1956, πιθανότατα δεν είχε ιδέα ότι το έργο της θα επηρέαζε τον κόσμο για τις επόμενες δεκαετίες».  Η Γουέστ συμφώνησε, λέγοντας «Όταν εργάζεσαι κάθε μέρα, δεν σκέφτεσαι, "Τι αντίκτυπο θα έχει αυτό στον κόσμο;" Σκέφτεσαι, "Πρέπει να το κάνω σωστά"». 

Ως απόφοιτος του Πανεπιστημίου της Βιρτζίνια, η Γουέστ κέρδισε το βραβείο «Γυναίκα Απόφοιτος της Χρονιάς» στα Βραβεία Ιστορικά Μαύρων Κολλεγίων και Πανεπιστημίων το 2018. 

Η Γουέστ επιλέχθηκε από το BBC ως μέρος της λίστας των 100 Γυναικών του 2018.  Το 2021, της απονεμήθηκε το Μετάλλιο Πρίγκιπα Φιλίππου από τη Βασιλική Ακαδημία Μηχανικών του Ηνωμένου Βασιλείου , την ύψιστη ατομική τους τιμή. 

Το 2024, το Σχολικό Συμβούλιο της πόλης Φρέντερικσμπουργκ της Βιρτζίνια ψήφισε να ονομάσει το τρίτο δημοτικό σχολείο της προς τιμήν της, το Δημοτικό Σχολείο Γκλάντις Γουέστ. 

Προσωπική ζωή και θάνατος

Η Γουέστ γνώρισε τον σύζυγό της, Άιρα, στο Ναυτικό Κέντρο Επιφανειακού Πολέμου, Μεραρχία Ντάλγκρεν , όπου εργαζόταν επίσης ως μαθηματικός. Ήταν δύο από τους μόνο τέσσερις μαύρους υπαλλήλους εκείνη την εποχή. ^[ 1 ] Παντρεύτηκαν το 1957. ^{[ 7 ] [ 4 ]} Έχουν τρία παιδιά και επτά εγγόνια. ^[ 1 ] Η οικογένεια Γουέστ πήγαινε στο παρεκκλήσι στο Πεδίο Δοκιμών κάθε Κυριακή. ^[ 9 ] Από τον Φεβρουάριο του 2018 , η Γουέστ ζούσε στην κομητεία Κινγκ Τζορτζ της Βιρτζίνια. ^[ 1 ] Ο σύζυγός της πέθανε στις 20 Οκτωβρίου 2024. ^[ 26 ]

Το κίνημα για τα πολιτικά δικαιώματα βρισκόταν σε πλήρη εξέλιξη κατά τη διάρκεια της παραμονής της στη βάση. Αν και υποστήριζε το κίνημα, δεν μπορούσε να συμμετάσχει σε διαμαρτυρίες επειδή ήταν κυβερνητικός υπάλληλος. Στο Μπούμταουν, όπου ζούσαν παντρεμένοι στη βάση, ήταν μέλος μιας λέσχης μαύρων γυναικών που συζητούσαν θέματα πολιτικών δικαιωμάτων. 

Κατά τη διάρκεια της καριέρας της, η Γουέστ αντιμετώπισε πολλές δυσκολίες λόγω του ρατσισμού κατά των Αφροαμερικανών. Ένα χαρακτηριστικό παράδειγμα ήταν η έλλειψη αναγνώρισης που έλαβε κατά την εργασία της, ενώ οι λευκοί συνάδελφοί της έλαβαν επαίνους και πρόσθετα προνόμια. Το βιογραφικό της δείχνει ξεκάθαρα την απογοήτευσή της που δεν της χορηγήθηκαν έργα που περιελάμβαναν ταξίδια και προβολή. 

Συνέχισε να προτιμά τη χρήση χαρτών σε χαρτί έναντι των συστημάτων πλοήγησης που βασίζονται στο GNSS ,  λέγοντας: «Είμαι άνθρωπος που κάνει πράξη και ασχολείται με την πράξη. Αν μπορώ να δω τον δρόμο και να δω πού στρίβει και πού πήγε, είμαι πιο σίγουρος». 

Πέθανε στις 17 Ιανουαρίου 2026, σε ηλικία 95 ετών.

Δημοσιεύσεις

• West, Gladys B. (1979). "Εξομάλυνση των δεδομένων υψομέτρου δορυφορικού ραντάρ Geos 3". Journal of Geophysical Research . 84 (B8). Αμερικανική Γεωφυσική Ένωση (AGU): 4055. Bibcode : 1979JGR....84.4055W . doi : 10.1029/jb084ib08p04055 . ISSN  0148-0227 .
• Σύστημα Επεξεργασίας Δεδομένων Υψομετρίας Δορυφορικού Ραντάρ SEASAT (Τεχνική Έκθεση). Dahlgren, Βιρτζίνια: Κέντρο Ναυτικών Επιφανειακών Όπλων . Μάιος 1981. NSWC TR 81-234, DTIC ADA115972 – μέσω του Κέντρου Τεχνικών Πληροφοριών Άμυνας.
• West, Gladys B. (10 Ιουλίου 1982). "Μέση τιμή ελλειψοειδούς της Γης όπως προσδιορίστηκε από αλτιμετρικές παρατηρήσεις SEASAT 1". Journal of Geophysical Research: Solid Earth . 87 (B7). Αμερικανική Γεωφυσική Ένωση (AGU): 5538–5540 . Bibcode : 1982JGR....87.5538W . doi : 10.1029/jb087ib07p05538 . ISSN  0148-0227 .
• Προδιαγραφές συστήματος επεξεργασίας δεδομένων για το υψομετρητή δορυφορικού ραντάρ GEOSAT (Τεχνική έκθεση). Dahlgren, Βιρτζίνια: Κέντρο Ναυτικών Επιφανειακών Όπλων. NSWC TR 86-149, DTIC ADA181113 – μέσω του Κέντρου Τεχνικών Πληροφοριών Άμυνας.

Πότα Κακκαβά

 

Η Πότα Κακκαβά (1932–2025) υπήρξε εμβληματική αγωνίστρια της Εθνικής Αντίστασης, πολιτική πρόσφυγας και ιστορικό στέλεχος του Κομμουνιστικού Κόμματος Ελλάδας (ΚΚΕ). 

 Ξεκίνησε την αγωνιστική της δράση από τα μαθητικά της χρόνια στη Μεσσηνία κατά τη διάρκεια της Κατοχής. Για τις ιδέες και τη δράση της υπέστη σκληρές διώξεις, φυλακίσεις και πολυετείς εξορίες, μένοντας γνωστή ως η «Κόκκινη Πότα των νησιών της εξορίας».

 Μετά τη μεταπολίτευση, εγκαταστάθηκε στην Καλαμάτα όπου πρωτοστάτησε στη διατήρηση της ιστορικής μνήμης μέσω της ΠΕΑΕΑ-ΔΣΕ, δίνοντας έμφαση στην ανάδειξη των θυσιών των αγωνιστών της περιοχής.

Απεβίωσε τον Ιανουάριο του 2025 σε ηλικία 92 ετών, αφήνοντας πίσω της σημαντική παρακαταθήκη αγώνων.

Brenda Lee

                                     

 Η Μπρέντα Μέι Τάρπλεϊ ​​(γεννημένη στις 11 Δεκεμβρίου 1944),  γνωστή επαγγελματικά ως  Μπρέντα Λι , είναι Αμερικανίδα τραγουδίστρια. Ερμηνεύοντας κυρίως ροκαμπίλι , ποπ, κάντρι και χριστουγεννιάτικη μουσική , πέτυχε την πρώτη της επιτυχία στο Billboard σε ηλικία 12 ετών το 1957 και της δόθηκε το ψευδώνυμο "Little Miss Dynamite". Μερικά από τα πιο επιτυχημένα τραγούδια της Λι περιλαμβάνουν τα " Sweet Nothin's ", " I'm Sorry ", " I Want to Be Wanted ", " Speak to Me Pretty ", " All Alone Am I " και " Losing You ". Το εορταστικό της τραγούδι " Rockin' Around the Christmas Tree ", ηχογραφημένο το 1958, έφτασε στην κορυφή του αμερικανικού Billboard Hot 100 το 2023, καθιστώντας τη Λι την γηραιότερη καλλιτέχνιδα που έφτασε ποτέ στην κορυφή των charts και σπάζοντας πολλά ρεκόρ στα charts.

Έχοντας πουλήσει πάνω από 100 εκατομμύρια δίσκους παγκοσμίως, η Lee είναι μια από τις πιο επιτυχημένες Αμερικανίδες καλλιτέχνιδες του 20ού αιώνα. Η Lee ήταν η δεύτερη γυναίκα που έφτασε στην κορυφή του Billboard Hot 100 (μετά την Connie Francis ) όταν το τραγούδι της "I'm Sorry" έφτασε στο νούμερο ένα το 1960. Η επιτυχία της στις ΗΠΑ τη δεκαετία του 1960 της χάρισε την αναγνώριση ως η Κορυφαία Γυναίκα Καλλιτέχνης της Δεκαετίας του Billboard και μία από τις τέσσερις καλλιτέχνιδες που σημείωσαν τα περισσότερα singles στα charts, πίσω από τον Elvis Presley , τους Beatles και τον Ray Charles . Οι διακρίσεις της περιλαμβάνουν ένα βραβείο Grammy , τέσσερα βραβεία NARM , τρία βραβεία NME και πέντε βραβεία Edison .  Το 2023, ονομάστηκε από το Rolling Stone ως μία από τις μεγαλύτερες τραγουδίστριες όλων των εποχών.

Η Μπρέντα Μέι Τάρπλεϊ ​​γεννήθηκε στις 11 Δεκεμβρίου 1944 στο Πανεπιστημιακό Νοσοκομείο Έμορι στην Ατλάντα της Τζόρτζια .  Ήταν το δεύτερο από τα τέσσερα παιδιά της Άνι Γκρέις Γιάρμπρο και του Ρούμπεν Λίντσεϊ Τάρπλεϊ.  Ο πατέρας της υπηρέτησε στον Στρατό των Ηνωμένων Πολιτειών για 11 χρόνια και στη συνέχεια εργάστηκε σε διάφορες δουλειές, όπως ξυλουργική, εργοστασιακή εργασία και οικοδομή. Η μητέρα της βρήκε επίσης εργασία σε εργοστάσια βαμβακιού .  Όταν γεννήθηκε η Τάρπλεϊ, ήταν ένα μήνα πρόωρη και ζύγιζε δύο κιλά και 11 ουγγιές. Η μητέρα της της έδωσε το όνομα Μπρέντα και ο πατέρας της το παρατσούκλι «Μπούτι Μέι».

Η οικογένεια νοίκιαζε διάφορα σπίτια τριών δωματίων στην περιοχή της Μητροπολιτικής Ατλάντα , καθώς ο Ρούμπεν έβρισκε ξυλουργική εργασία και επιβίωνε με περίπου 20 δολάρια την εβδομάδα. Αφού ο Ρούμπεν έσπασε το χέρι του το 1951, έμεινε προσωρινά άνεργος και η οικογένεια ζούσε σε ένα αγρόκτημα με ενοικιαστές στο Κόνιερς της Τζόρτζια . Στη συνέχεια, ο Τάρπλεϊ ​​φοίτησε στο Δημοτικό Σχολείο Κόνιερς το 1951. Μετά την ανάρρωση του Ρούμπεν, η οικογένεια μετακόμισε σε ένα σπίτι από σανίδες στη Λιθόνια της Τζόρτζια , όπου η Τάρπλεϊ ​​κοιμόταν σε ένα κρεβάτι με τα αδέλφια της. Τα περισσότερα από τα παιχνίδια της παιδικής της ηλικίας τα έφτιαχνε ο πατέρας της και η γιαγιά της έφτιαχνε πολλά από τα φορέματά της. Η Τάρπλεϊ ​​άρχισε να τραγουδάει στο ραδιόφωνο από την ηλικία των οκτώ μηνών και κέρδισε τον πρώτο της διαγωνισμό ταλέντων σε ηλικία πέντε ετών τραγουδώντας το " Take Me Out to the Ball Game ".  Στη συνέχεια, συμμετείχε σε έναν διαγωνισμό ταλέντων στο Δημοτικό Σχολείο Conyers όπου τραγούδησε τα " Too Young " και " Slow Poke ", αλλά τελικά έχασε από ένα 18μηνο παιδί.  Συνέχισε να συμμετέχει σε διαγωνισμούς ταλέντων τραγουδώντας τραγούδια των Hank Williams και Peggy Lee .  Το 1952, εμφανίστηκε στο Sports Arena στην Ατλάντα με τους Wranglers και έκανε το ντεμπούτο της στην τοπική τηλεόραση την ίδια χρονιά στο TV Ranch της Ατλάντα τραγουδώντας το " Hey, Good Lookin' " του Williams .

Το 1953, ο πατέρας της Τάρπλεϊ ​​εργαζόταν σε οικοδομή όταν ένα σφυρί έπεσε από μια σκαλωσιά και τον χτύπησε στο κεφάλι. Χτυπημένος αναίσθητος, μεταφέρθηκε σε νοσοκομείο, όπου οι γιατροί πραγματοποίησαν χειρουργική επέμβαση στον εγκέφαλο.  Πέθανε λίγο αργότερα και η οικογένεια έμεινε «άφραγκη»,  αφήνοντας την Τάρπλεϊ ​​να βοηθάει την οικογένεια μέσω των τραγουδιστικών της συναυλιών.  Χωρίς αυτοκίνητο, ταξίδευαν με λεωφορείο από τη Λιθονία στην Ατλάντα σε εβδομαδιαία βάση, ώστε η Τάρπλεϊ ​​να μπορεί να εμφανίζεται. Ένας τοπικός τηλεοπτικός παραγωγός εκείνη την περίοδο πρότεινε ένα καλλιτεχνικό όνομα επειδή το «Μπρέντα Τάρπλεϊ» ήταν δύσκολο να το θυμηθεί κανείς. Σύντομα υιοθέτησε το καλλιτεχνικό όνομα «Μπρέντα Λι». Η μητέρα της ξαναπαντρεύτηκε και η οικογένειά της μετακόμισε για λίγο στο Σινσινάτι του Οχάιο και στην Αουγκούστα της Τζόρτζια . Στην Αουγκούστα, φοίτησε στο Δημοτικό Σχολείο και στο Γυμνάσιο της Βόρειας Αουγκούστα . Ο πατριός της έγινε μάνατζέρ της το 1955 και έκλεισε παραστάσεις στην περιοχή της Ατλάντα. 

Καριέρα

1955–1958: Εθνική τηλεοπτική προβολή και πρώιμες ροκ ηχογραφήσεις

Ο Λι ποζάρει με τον Έλβις Πρίσλεϊ , 1957.

Η μεγάλη επιτυχία της Lee ήρθε τον Φεβρουάριο του 1955, όταν απέρριψε 30 δολάρια για να εμφανιστεί σε έναν ραδιοφωνικό σταθμό της Τζόρτζια για να δει τον Red Foley και σε μια περιοδεύουσα διαφημιστική μονάδα της εκπομπής του ABC-TV, Ozark Jubilee στην Αουγκούστα. Ένας dj από την Αουγκούστα έπεισε τη Foley να την ακούσει να τραγουδάει πριν από την παράσταση. Η Foley το έκανε και συμφώνησε να την αφήσει να ερμηνεύσει το "Jambalaya (On the Bayou)" στη σκηνή εκείνο το βράδυ.  Σε ηλικία 11 ετών, η Foley την υπέγραψε ως τακτικό μέλος του καστ του Ozark Jubilee το 1956.  Η Lee και η μητέρα της ταξίδεψαν στη συνέχεια με λεωφορείο στο Σπρίνγκφιλντ του Μιζούρι , όπου έκανε το ντεμπούτο της στο πρόγραμμα, τραγουδώντας το "Jambalaya" του Williams.  Ο νέος μάνατζερ της Lee, Lou Black, και ο πατριός της προσπάθησαν να της εξασφαλίσουν ένα δισκογραφικό συμβόλαιο, αλλά απορρίφθηκαν από κάθε δισκογραφική εταιρεία. Σύμφωνα με τη Lee, πολλές εταιρείες δίσταζαν να υπογράψουν συμβόλαιο με ένα παιδί ερμηνευτή. Στη συνέχεια, ο Φόλεϊ έπεισε την δισκογραφική του εταιρεία στο Νάσβιλ να παρακολουθήσει την εμφάνιση του Λι.  Ο Λι υπέγραψε συμβόλαιο με την εταιρεία του, Decca Records , τον Μάιο του 1956. 

Παρά το γεγονός ότι ήταν 11 ετών, η Decca κυκλοφόρησε το ντεμπούτο single της, "Jambalaya (On the Bayou)", με τον τίτλο Little Brenda Lee (9 Years Old). Στο δεύτερο single της Decca, η Lee εμφανίστηκε επίσης με αυτόν τον τίτλο. Τόσο η A-side όσο και η B-side ήταν πρωτότυπα χριστουγεννιάτικα τραγούδια: "I'm Gonna Lasso Santa Claus" και "Christy Christmas".  Οι αρχικές της κυκλοφορίες ταύτισαν τη Lee με την αγορά της ροκ εν ρολ .  Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, οι εμφανίσεις της στο Ozark Jubilee παρακολουθήθηκαν από τον αρθρογράφο της Νέας Υόρκης Jack O'Brien, ο οποίος έγραψε ένα άρθρο γι' αυτήν. Αυτό οδήγησε στην εγγραφή της Lee στο The Perry Como Show , στο The Steve Allen Show και στο The Ed Sullivan Show .  Μετά από μια εμφάνιση στο Nashville Disc Jockey Convention, η Lou Black πέθανε από καρδιακή προσβολή. Συνδέθηκε με τον Dub Albritten,  ο οποίος έγινε προσωπικός της μάνατζερ την ίδια χρονιά και παρέμεινε σε αυτή τη θέση για πολλά χρόνια. Ανάμεσα στις πρώτες συναυλίες που έκλεισε ο Άλμπριτεν για τον Λι ήταν στο ξενοδοχείο Flamingo στο Λας Βέγκας τον Δεκέμβριο του 1956. 

Στη συνέχεια, η Λι πήγε στη Νέα Υόρκη για να ηχογραφήσει την τρίτη της κυκλοφορία από την Decca με τον παραγωγό Milt Gabler , το " One Step at a Time ". Κυκλοφόρησε το 1957 και έγινε το πρώτο της single που έφτασε στα αμερικανικά charts,  ανεβαίνοντας στο νούμερο 43 του Hot 100 και στο νούμερο 15 του Hot Country Songs chart. Το επόμενο τραγούδι του, "Dynamite", ανέβηκε στο νούμερο 72 του US Hot 100 και της έδωσε το παρατσούκλι "Little Miss Dynamite".  Η Λι απέδωσε επίσης το παρατσούκλι στον Steve Allen, αφού το είπε στον αέρα το 1956.  Με τη νέα της επιτυχία, η Λι απέφερε ετήσιο εισόδημα 36.000 δολαρίων,  αλλά σύμφωνα με τη Λι, τα χρήματα δεν μπορούσαν να τα έχει πρόσβαση η μητέρα της επειδή ο νόμος της πολιτείας του Τενεσί προστάτευε τους παιδικούς ψυχαγωγούς. Η οικογένεια πήγε ενώπιον ενός δικαστή  και της ορίστηκε ένας νόμιμος κηδεμόνας ονόματι Τσάρλι Μόσλεϊ (φίλος του Άλμπριτεν). Ο δικαστής χορήγησε στην οικογένειά της ένα επίδομα 75 δολαρίων, ενώ το υπόλοιπο ποσό πήγε σε ένα καταπιστευματικό ταμείο στο οποίο η Λι δεν μπορούσε να έχει πρόσβαση μέχρι την ηλικία των 21 ετών. 

Στη συνέχεια, η Λι έκλεισε μια σειρά από ροκ εν ρολ περιοδείες το 1957, στις οποίες εμφανίστηκε μαζί με τους Ricky Nelson , Bill Haley & His Comets , George Hamilton IV και Patsy Cline (με τον οποίο έγινε καλή φίλη). Καλά Χριστούγεννα!  Το 1958, την παραγωγή της Λι ανέλαβε ο Owen Bradley , ο οποίος διατήρησε τον ρόλο για τα επόμενα 10 χρόνια.Την ί δια χρονιά και σε ηλικία 13 ετών, ηχογράφησε ένα νέο χριστουγεννιάτικο τραγούδι με τίτλο " Rockin' Around the Christmas Tree ",  το οποίο τελικά έγινε ένα από τα 15 κορυφαία αμερικανικά single το 1960. 

1959–1963: Η ανακάλυψη της ροκ και της ποπ μουσικής

Παρά τη δημοτικότητα της Lee στο έφηβο κοινό μέσω της ροκ εν ρολ, ο Albritten πίστευε ότι η μουσική ήταν μια «μόδα» και μεταμόρφωσε το στυλ της προς την ποπ.  Έφερε τη Lee στη Γαλλία το 1959, αφού παρατήρησε τη δημοτικότητα των δίσκων της εκεί,  και της έδωσε τον Γάλλο ποπ καλλιτέχνη Gilbert Becaud . Σύμφωνα με τον Lee, ο Albritten προσπάθησε να δημιουργήσει δημοσιότητα για την επίσκεψή της λέγοντας στον γαλλικό τύπο ότι ήταν μια «32χρονη νάνο». Παρά την αδικαιολόγητη δημοσιότητα, η Lee θυμόταν τις γαλλικές της εμφανίσεις ως επιτυχημένες με το κοινό. Την ίδια χρονιά, η ηχογράφηση της Lee του " Let's Jump the Broomstick " έφτασε στο top 20 του UK Singles Chart .  Επέστρεψε στο Νάσβιλ εκείνο το καλοκαίρι για να ηχογραφήσει το ροκ εν ρολ τραγούδι " Sweet Nothin's " με τον Owen Bradley. Το τραγούδι έγινε το πρώτο της single που έφτασε στο top 10 στις ΗΠΑ και το Ηνωμένο Βασίλειο, φτάνοντας στο νούμερο τέσσερα και στις δύο χώρες. 

Η Λι παρουσίασε έναν χρυσό δίσκο για το "I'm Sorry" το 1960

Το 1960, ο Άλμπριτεν έφερε στον Μπράντλεϊ την ποπ μπαλάντα " I'm Sorry " για να την ηχογραφήσει ο Λι. Μετά την ηχογράφηση, ο Μπράντλεϊ πίστευε ότι το τραγούδι θα γινόταν επιτυχία, αλλά η Decca Records την απέρριψε, θεωρώντας ότι το τραγούδι ήταν πολύ ώριμο για να το ηχογραφήσει ο Λι.  Αντ' αυτού, το "I'm Sorry" κυκλοφόρησε ως η Β-πλευρά του ροκ κομματιού " That's All You Gotta Do ". Η Α-πλευρά έφτασε στο top 10 στις ΗΠΑ και την Αυστραλία,  ενώ το "I'm Sorry" έγινε το πρώτο νούμερο ένα single του Λι στις ΗΠΑ,  παραμένοντας στην πρώτη θέση για τρεις εβδομάδες.  Στη συνέχεια, ο Μπράντλεϊ βρήκε την ιταλική μπαλάντα " Per Tutta la Vita ", η οποία μεταφράστηκε σε " I Want to Be Wanted ".  Έγινε το δεύτερο τραγούδι της που έφτασε στο νούμερο ένα στις ΗΠΑ,  το δεύτερο αυστραλιανό single που έφτασε στο top ten,  και το πρώτο (και μοναδικό) αμερικανικό R&B single που έφτασε στο top ten.  Μια τρίτη μπαλάντα, η " Emotions ", έφτασε στα top 10 των αμερικανικών και βελγικών charts στα τέλη του 1960.  Οι επιτυχίες της συμπεριλήφθηκαν στη συνέχεια σε αντίστοιχους δίσκους LP, δύο από τους οποίους έφτασαν στο top 10 του αμερικανικού Billboard 200 chart: Brenda Lee και This Is...Brenda (και τα δύο το 1960). 

Η Λι ήταν ανάμεσα στις καλλιτέχνιδες με τις μεγαλύτερες πωλήσεις στην ποπ μουσική στις αρχές της δεκαετίας του 1960. Οι μπαλάντες της προσέλκυσαν εφήβους και ενήλικες.  Μεταξύ 1961 και 1963, εννέα από τις μπαλάντες της Λι έφτασαν στο top 10 στις ΗΠΑ, το Ηνωμένο Βασίλειο ή την Αυστραλία: " You Can Depend on Me ", " Dum Dum ", " Fool No. 1 ", " Break It to Me Gently ", " Speak to Me Pretty ", " Everybody Loves Me But You ", " Here Comes That Feeling ", " All Alone Am I " και " Losing You ".  Τα singles εμφανίστηκαν σε αρκετούς από τους στούντιο δίσκους της Λι, συμπεριλαμβανομένων δύο που έφτασαν στο top 20 του Billboard των ΗΠΑ : All the Way (1961) και Brenda, That's All (1962). Το άλμπουμ της All Alone Am I του 1963 έφτασε στο νούμερο οκτώ στο Ηνωμένο Βασίλειο. 

Η Decca και ο μάνατζέρ της έστρεψαν περαιτέρω την Lee προς την straight pop καθώς πλησίαζε στην ενηλικίωση, βάζοντάς την να εμφανίζεται σε supper clubs και να ηχογραφεί standards .  Δίσκοι στούντιο όπως το Sincerely του 1962 στόχευαν σε ενήλικο κοινό επικεντρώνοντας αποκλειστικά σε αμερικανικά standards. Η Lee και το περιοδεύον συγκρότημά της (The Casuals)  εμφανίζονταν τακτικά σε χώρους κλαμπ σε όλη τη Νέα Υόρκη, τη Βοστώνη και το Λας Βέγκας. Συχνά συνοδεύονταν από πλήρεις ορχήστρες με κωμικά σκετς και medleys του Great American Songbook . Μια κριτική του 1963 από το περιοδικό Billboard συνέκρινε τη ρουτίνα της σε νυχτερινά κέντρα με αυτή της ερμηνεύτριας Sophie Tucker των αρχών του 20ού αιώνα . Η Lee βρήκε επίσης δουλειά στην Ευρώπη, συμπεριλαμβανομένης μιας παράστασης στο Αμβούργο της Γερμανίας το 1962 , στην οποία συμμετείχαν οι Beatles .  Η Lee συνέχισε επίσης την εκπαίδευσή της, προσλαμβάνοντας έναν καθηγητή για να τη συνοδεύει σε περιοδεία. Αργότερα, ο Άλμπριτεν την μετέφερε από τα δημόσια σχολεία του Νάσβιλ στο Επαγγελματικό Σχολείο Χόλιγουντ του Λος Άντζελες , όπου παρακολούθησε μαθήματα με την Πέγκι Λίπτον και την Κόνι Στίβενς . 

1964–1970: Διεθνής επιτυχία και μουσική επέκταση

Μέχρι το 1964, η μουσική καριέρα της Lee είχε επεκταθεί πέρα ​​από τις αγγλόφωνες χώρες. Άρχισε να ηχογραφεί τα πιο δημοφιλή τραγούδια της στα ισπανικά, γερμανικά, ιταλικά και γαλλικά. Τα γερμανικά singles του 1964 "Wiedersehn ist Wunderschön" και "Ich Will Immer Auf Dich Warten" έφτασαν στο top 40 των ποπ charts της .  Την ίδια χρονιά, η Mickie Most κυκλοφόρησε ένα single που αρχικά προοριζόταν για την αγορά του Ηνωμένου Βασιλείου, το " Is It True ".  Αργότερα έφτασε στο νούμερο 17 τόσο στις ΗΠΑ όσο και στο Ηνωμένο Βασίλειο. Η δημοτικότητα των διαφόρων δίσκων της οδήγησε σε μεγαλύτερες διεθνείς περιοδείες. Στην αυτοβιογραφία της, η Lee θυμάται ότι εμφανιζόταν στο εξωτερικό πιο συχνά το 1964 παρά στην πατρίδα της.  Τον Νοέμβριο του 1964, συμμετείχε μαζί με τον Bob Newhart και τη Lena Horne στο "Royal Variety Show", όπου εμφανίστηκε για τη Βασίλισσα Ελισάβετ Β' της Αγγλίας.  Ο Άλμπριτεν ήθελε επίσης ο Λι να ηχογραφήσει για την ιαπωνική αγορά, επειδή πίστευε ότι ήταν «σε μεγάλο βαθμό ανεκμετάλλευτη» από τους Αμερικανούς καλλιτέχνες.  Τον Ιούλιο του 1965, το «One Rainy Night in Tokyo» (ηχογραφημένο κυρίως στα Ιαπωνικά) ανέβηκε στην πρώτη δεκάδα του εθνικού ιαπωνικού chart. Στη συνέχεια, ο Λι ξεκίνησε μια 12ήμερη περιοδεία στην Ιαπωνία, η οποία προσέλκυσε κοινό άνω των 5.000 ατόμων ανά συναυλία. Ο Λι ηχογράφησε αρκετά ακόμη άλμπουμ ιαπωνικού υλικού την επόμενη δεκαετία και περιόδευσε εκεί τα επόμενα 25 χρόνια. 

Διαφημιστική φωτογραφία του Lee, 1965

Εν τω μεταξύ, η Λι επέστρεψε στο Νάσβιλ για να συνεχίσει τις ηχογραφήσεις για την κύρια αγορά της.  Η Decca κυκλοφόρησε δύο στούντιο άλμπουμ του 1964 με υλικό της Λι που μπήκαν στα αμερικανικά charts δίσκων: τα By Request και Merry Christmas from Brenda Lee . Στα άλμπουμ συμπεριλήφθηκαν τα singles που έφτασαν στα 20 κορυφαία αμερικανικά τραγούδια " The Grass Is Greener ", " As Usual " και "Rockin' Around the Christmas Tree". Ανάμεσα σε δύο περιοδείες στο Ηνωμένο Βασίλειο, η Λι ηχογράφησε το στούντιο άλμπουμ του 1965 "Brenda Lee Sings Top Teen Hits" . Το άλμπουμ στόχευε στην εφηβική αγορά και την περιλάμβανε να τραγουδά δημοφιλείς νεανικές επιτυχίες της περιόδου.  Καθώς η μουσική της Βρετανικής Εισβολής ξεπέρασε τα ραδιοφωνικά κύματα, τα singles της Λι κατέκτησαν σταδιακά χαμηλότερες θέσεις στα charts δημοτικότητας, με ορισμένες εξαιρέσεις.  Δύο εξαιρέσεις ήταν τα " Too Many Rivers " (1965) και " Coming on Strong " (1966), τα οποία και τα δύο έφτασαν στο κορυφαίο 20 των ΗΠΑ .  Αυτά τα singles έφτασαν επίσης στο αμερικανικό chart Adult Contemporary . Μεταξύ 1962 και 1965, 13 από τα τραγούδια του Lee έφτασαν στο κορυφαίο δεκάρι του chart. 

Με τη μείωση της ραδιοφωνικής μετάδοσης, ο Όουεν Μπράντλεϊ και η Λι έκαναν προσπάθειες να επεκτείνουν το μουσικό της στυλ. Το 1967, έφερε το Κουαρτέτο Εγχόρδων του Χόλιγουντ για να παίξουν στο εμπνευσμένο από την μπλουζ έργο της, Reflections in Blue .  Στη συνέχεια, πειραματίστηκε με τη μουσική της Νέας Ορλεάνης στο άλμπουμ For the First Time , συνεργασία του 1968 με τον Πιτ Φάουντεν . Η Λι θυμόταν ότι και τα δύο άλμπουμ δεν κατάφεραν να τραβήξουν την προσοχή του κοινού.  Αλλά και τα δύο έλαβαν επαίνους από τους κριτικούς για την παρουσίαση της μουσικής της Λι σε νέες μορφές.  Λόγω των απογοητευτικών πωλήσεων δίσκων και αρκετών αποτυχημένων προσπαθειών επιτυχίας, ο Μπράντλεϊ σταμάτησε προσωρινά να συνεργάζεται με τη Λι. Τη βοήθησε να βρει τον Μάικ Μπέρνικερ και η Λι πήγε στη Νέα Υόρκη για να ηχογραφήσει μαζί του το επόμενο άλμπουμ της. 

Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, άκουσε τον Willie Nelson να τραγουδάει το " Johnny One Time " στο ραδιόφωνο και της ήρθε η ιδέα να το ηχογραφήσει από την οπτική γωνία μιας γυναίκας. Πήγε στο στούντιο με τον Berniker για να ηχογραφήσουν το κομμάτι. Η εκδοχή του "Johnny One Time" της Lee ανέβηκε στο νούμερο 41 στο US Hot 100 και στο νούμερο τρία στο αμερικανικό adult contemporary chart το 1969, καθιστώντας το single με την υψηλότερη επιτυχία της εδώ και αρκετά χρόνια. Το αντίστοιχο άλμπουμ με το ίδιο όνομα έκανε μια σύντομη εμφάνιση στο αμερικανικό chart του δίσκου το 1969.  Για το επόμενο άλμπουμ της, η Lee ταξίδεψε στο Μέμφις του Τενεσί για να ηχογραφήσει με τον Chips Moman σε ένα project εμπνευσμένο από την soul, το Memphis Portrait . Το κύριο single του, "I Think I Love You Again", έφτασε στο νούμερο 97 στις ΗΠΑ μόνο το 1970.

1971–1978: Επιστροφή της κάντρι μουσικής και πειραματισμοί στην ποπ

Η Λι αντιμετώπισε αρκετές προσωπικές και επαγγελματικές προκλήσεις στις αρχές της δεκαετίας του 1970.  Το 1971, ο Άλμπριτεν πέθανε,  και σύμφωνα με τον Λι, υποτίθεται ότι θα της άφηνε χρήματα, αλλά τα χρήματα δεν βρέθηκαν ποτέ και εκείνη είχε μόνο 40.000 δολάρια στον λογαριασμό της. Οι δικηγόροι της Άλμπριτεν πίστευαν επίσης ότι όφειλε 250.000 δολάρια από το συμβόλαιό της με την Decca. Στην αυτοβιογραφία της, η Λι σκέφτηκε να πάει την περιουσία του στο δικαστήριο, αλλά τελικά συμφώνησε να πληρώσει 20.000 δολάρια σε διάστημα πέντε ετών.  Επιπλέον, αντιμετώπισε αρκετά προβλήματα υγείας, όπως βλάβη στις φωνητικές χορδές και κοιλιακά προβλήματα.  Ένιωθε επίσης επαγγελματικά κολλημένη μετά από πολλές βάρδιες παραγωγής,  που οδήγησαν σε επανένωση με τον Μπράντλεϊ ως παραγωγό της το 1971. Ο εκδότης τραγουδιών Μπομπ Μπέκαμ έφερε στη συνέχεια στη Λι το τραγούδι " Nobody Wins " που έγραψε ο Κρις Κριστόφερσον και εκείνη συμφώνησε να το ηχογραφήσει  για τη νέα μετονομασμένη MCA Records . Το τραγούδι ανέβηκε στο νούμερο πέντε στο αμερικανικό country chart και στο νούμερο ένα στο καναδικό Country Tracks chart το 1973,  επαναπροσδιορίζοντας τον Lee ως καλλιτέχνη country μουσικής .  Εμφανίστηκε στο πρώτο LP του Lee με επίκεντρο την κάντρι μουσική, Brenda ,  το οποίο έβαλε τα άλμπουμ country των ΗΠΑ στο κορυφαίο δέκατο το 1973. 

Η Λι παρέμεινε ταυτισμένη με το mainstream είδος κάντρι μουσικής τα επόμενα χρόνια.  Έκανε εμφανίσεις σε τηλεοπτικές εκπομπές με θέμα την κάντρι μουσική, όπως το Hee Haw (1972), απένειμε βραβείο κάντρι στα 15α ετήσια βραβεία Grammy (1973) και είχε πέντε ακόμη singles κάντρι που έφτασαν στο top ten μεταξύ 1973 και 1975. ^[ 13 ] Ακολούθησαν το "Nobody Wins" τα αμερικανικά κάντρι τραγούδια " Sunday Sunrise " και " Wrong Ideas " που έφτασαν στο νούμερο έξι.  Το τελευταίο ήταν του ποιητή και τραγουδοποιού Shel Silverstein , ο οποίος έγινε φίλος της Λι και έγραψε περισσότερα από τη μουσική της. Έγραψε το " Big Four Poster Bed " του 1974,  το οποίο ανέβηκε στο top five των αμερικανικών και καναδικών κάντρι το 1974. Και τα δύο επόμενα single της, " Rock on Baby " και " He's My Rock ", ανέβηκαν στο top five των αμερικανικών ή καναδικών κάντρι.  Συμπεριλήφθηκαν στους επόμενους τρεις δίσκους στούντιο της Lee με επίκεντρο την κάντρι μουσική: τον δέκατο κορυφαίο των ΗΠΑ στην κάντρι μουσική, New Sunrise (1973), τον Brenda Lee Now (1974) και τον 25ο κορυφαίο των ΗΠΑ στην κάντρι μουσική, Sincerely, Brenda Lee (1975).  Οι κριτικοί τα συνέκριναν με τους δίσκους της της δεκαετίας του 1960 λόγω της χρήσης διασκευών και παρόμοιων διατάξεων κομματιών. 

Μέχρι το 1976, τα singles " Bringing It Back " και " Find Yourself Another Puppet " έφτασαν στα κορυφαία 40 των charts της κάντρι μουσικής των ΗΠΑ και του Καναδά.  Η Λι έκανε επίσης εκστρατεία για τον Τζίμι Κάρτερ στην εκδήλωση γενεθλίων του στο Νάσβιλ το 1976.  Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, ο Μπράντλεϊ αποσύρθηκε από τη μουσική βιομηχανία και το MCA πίεσε τη Λι να αναλάβει την παραγωγή από τον Snuff Garrett , ο οποίος εδρεύει στο Λος Άντζελες .  Το άλμπουμ που προέκυψε ήταν το LA Sessions του 1976 , το οποίο στόχευε να την ανανεώσει ως καλλιτέχνη ποπ μουσικής της δεκαετίας του 1970. Τα δύο singles του δεν κατάφεραν να μπουν στα ποπ charts και αντ' αυτού έφτασαν στο αμερικανικό country chart, αλλά έφτασαν εκτός των κορυφαίων 40,  αφήνοντας τη Λι απογοητευμένη από την έλλειψη επιτυχίας του άλμπουμ. Στη συνέχεια, ταξίδεψε στο Muscle Shoals της Αλαμπάμα για να ηχογραφήσει ένα project με επίκεντρο τη ντίσκο , το οποίο τελικά ακυρώθηκε. Ο τελευταίος μάνατζέρ της, Ντέιβιντ Σκέπνερ, τη βοήθησε να εξασφαλίσει ένα νέο δισκογραφικό συμβόλαιο με την Elektra Records το 1978, η οποία κυκλοφόρησε το single "Left Over Love". 

1979–1989: Δεύτερη επιστροφή στην κάντρι σκηνή

Το 1979, ο Jim Foglesong υπέγραψε εκ νέου τη Lee με την MCA Records. Την συνεργάστηκε με τον παραγωγό, Ron Chancey , και το ζευγάρι απέκτησε άμεση μουσική χημεία, σύμφωνα με τη Lee. Η Chancey έφερε στοιχεία soul μουσικής για να ανανεώσει τον ήχο της  στο κάντρι single " Tell Me What It's Like ".Φτάνοντας στο νούμερο οκτώ στο αμερικανικό country chart, έγινε το πρώτο της single που έφτασε στο top ten μετά από σχεδόν πέντε χρόνια και έλαβε υποψηφιότητα για τα βραβεία Grammy την επόμενη χρονιά.  Η επιστροφή της κάντρι  έκανε τη Lee μία από τις αρκετές γυναίκες καλλιτέχνιδες της δεκαετίας του 1970 που έκαναν επιτυχημένες επιστροφές στην κάντρι μουσική, συμπεριλαμβανομένων των Dottie West και Billie Jo Spears .  Το επόμενο single της, " The Cowgirl and the Dandy ", ήταν μια διασκευή του "The Cowboy and the Lady" του Bobby Goldsboro , το οποίο είχε ηχογραφηθεί για πρώτη φορά από την Dolly Parton .Η εκδοχή του Lee έφτασε στην πρώτη δεκάδα των country charts τόσο των ΗΠΑ όσο και του Καναδά το 1980,  οδηγώντας στην κυκλοφορία του Even Better της δεκαετίας του 1980 , το οποίο περιείχε και τα δύο τραγούδια.  Οι κριτικοί επαίνεσαν τα «δυνατά» και «πυρετώδη» φωνητικά του Lee στο LP και τόνισαν τον νέο και μοντέρνο ήχο του. 

Το 1980, η Λι έκανε επίσης μια εμφάνιση ως ηθοποιός και έπαιξε στο soundtrack της ταινίας Smokey and the Bandit II . Το MCA την έπεισε να επιστρέψει στο στούντιο για να κάνει τη συνέχεια του Even Better , Take Me Back (1980).  Το LP ήταν το πρώτο της μετά από τέσσερα χρόνια που μπήκε στο αμερικανικό country chart, ανεβαίνοντας στο νούμερο 30. Έλαβε θετικές κριτικές για τη χρήση εγχόρδων και συγκρίθηκε θετικά με το Anne Murray . Το κύριο single του, " Broken Trust ", συμμετείχαν οι Oak Ridge Boys και ανέβηκε στο top ten της αμερικανικής country το 1981. Στη συνέχεια, η Λι συμφώνησε να συμμετάσχει στο soundtrack της ταινίας Only When I Laugh του Neil Simon .  Ηχογράφησε την ομότιτλη μελωδία της ταινίας , η οποία τελικά δεν συμπεριλήφθηκε στην ταινία, αλλά συμπεριλήφθηκε στο soundtrack.  Η single έκδοση ανέβηκε στο κορυφαίο 40 των country τραγουδιών των ΗΠΑ το 1981  και ήταν η κύρια κυκλοφορία του ομώνυμου άλμπουμ του Lee το 1981. 

Η Λι παρουσίασε τη δική της ραδιοφωνική εκπομπή το 1982, το Brenda Lee's Country Profile , η οποία περιελάμβανε εις βάθος συνεντεύξεις με καλλιτέχνες της κάντρι και μεταδόθηκε σε 25 ραδιοφωνικούς σταθμούς των ΗΠΑ.  Σε μια προσπάθεια να σώσει την Monument Records από την πτώχευση, η Λι συνεργάστηκε με τους Kris Kristofferson , Willie Nelson και Dolly Parton για να ηχογραφήσουν τη συλλογή του 1982 , The Winning Hand . Το άλμπουμ περιείχε νέα και προηγουμένως ηχογραφημένα κομμάτια και από τους τέσσερις καλλιτέχνες, μαζί με σόλο και ντουέτα κομμάτια. Το ντουέτο της Λι και του Νέλσον, "You're Gonna Love Yourself in the Morning", μπήκε στο 50 κορυφαίο country τραγούδι των ΗΠΑ το 1983,  ενώ το άλμπουμ μπήκε στο 10 κορυφαίο country τραγούδι των ΗΠΑ.  Οι τέσσερις ερμηνευτές στη συνέχεια προώθησαν το έργο σε ένα δίωρο τηλεοπτικό αφιέρωμα το 1985.  Η Λι είπε ότι δεν πληρώθηκε ποτέ για την ηχογράφηση του The Winning Hand λόγω της πτώσης της Monument Records μετά την κυκλοφορία του. 

Μεταξύ 1982 και 1984, τα περισσότερα singles της Lee σημείωσαν σταδιακά χαμηλότερες θέσεις στα αμερικανικά country charts. Τραγούδια όπως τα "Fool Fool", "Enough for You" και "Just for the Moment" έφτασαν σε θέσεις εκτός των 40 κορυφαίων.  Πιστεύοντας ότι χρειαζόταν μια αλλαγή στην παραγωγή, η Lee συνεργάστηκε με τον τραγουδοποιό και παραγωγό Jerry Crutchfield το 1983. Γύρισε ένα μουσικό βίντεο για το πρώτο τους single μαζί, "Didn't We Do It Good"  , αλλά το τραγούδι ανέβηκε μόνο στο νούμερο 75.  Η επόμενη κυκλοφορία τους, " A Sweeter Love (I'll Never Know) ", έφτασε στο αμερικανικό top 30 της country το 1984, ωθώντας τη Lee να ηχογραφήσει έναν ολόκληρο δίσκο LP σε παραγωγή του Crutchfield.  Αλλά το έργο αναβλήθηκε. Η Lee είπε ότι ο νέος πρόεδρος του MCA, Jimmy Bowen, απέρριψε την κυκλοφορία του. Φοβούμενη ότι η Bowen θα την απέκλειε από το MCA, το 1984 η Lee βρήκε έναν νέο παραγωγό δίσκων, τον Emory Gordy Jr. Ο Bowen έδωσε την έγκρισή του στο project, σε παραγωγή του Gordy  και το άλμπουμ που προέκυψε, Feels So Right , κυκλοφόρησε το 1985. Η επιλογή τραγουδιών με γρήγορο ρυθμό επαινέθηκε από τους μουσικούς κριτικούς,  αλλά τα singles του ανέβηκαν μόνο στο κορυφαίο 60 των ΗΠΑ για την country.  Η Lee πίστευε ότι η έλλειψη επιτυχίας του είχε ως αποτέλεσμα να την αποκλείσουν από το MCA το 1986, μαζί με αρκετούς βετεράνους καλλιτέχνες της country.  Μήνυσε το MCA το 1988 για 20 εκατομμύρια δολάρια, επικαλούμενη χρόνια απλήρωτων δικαιωμάτων. Συμβιβάστηκε εξωδικαστικά το 1989. 

1987–σήμερα: Αργότερα χρόνια, 65η επέτειος του "Rockin' Around the Christmas Tree"

Από τότε που το Billboard τροποποίησε τους επαναλαμβανόμενους κανόνες του το 2012, το "Rockin' Around the Christmas Tree" του Lee επιστρέφει τακτικά στο Billboard Hot 100 από το 2015.  Στο chart Hot 100 με ημερομηνία 21 Δεκεμβρίου 2019, το "Rockin' Around the Christmas Tree" έφτασε σε νέα κορύφωση, στο νούμερο τρία στις ΗΠΑ με 37,1 εκατομμύρια streams και 5.000 ψηφιακές πωλήσεις.  Την επόμενη εβδομάδα ανέβηκε στο νούμερο 2,  όπου παρέμεινε για δεύτερη εβδομάδα.  Από το 2019 έως το 2022, το τραγούδι επανήλθε στο νούμερο 2, μπλοκαρισμένο από την κορυφαία θέση από το " All I Want for Christmas Is You " της Mariah Carey . 

Τον Νοέμβριο του 2023, για να γιορτάσει την 65η επέτειο του τραγουδιού, η Lee κυκλοφόρησε ένα μουσικό βίντεο στο οποίο η ίδια τραγουδάει lip-synch στην αρχική ηχογράφηση σε ένα πάρτι στο σπίτι με την Tanya Tucker και την Trisha Yearwood . ^[ 119 ] Η Lee έχει επίσης εγγραφεί στο TikTok για την προώθηση του τραγουδιού, όπου δημοσιεύει βίντεο που θυμίζουν την ιστορία και την επιτυχία του. ^[ 120 ]

Στο chart Billboard Hot 100 με ημερομηνία 9 Δεκεμβρίου 2023, το "Rockin' Around the Christmas Tree" έφτασε στην κορυφή του Hot 100 για πρώτη φορά στις ΗΠΑ, καθιστώντας την τρίτη επιτυχία της Lee που έφτασε στο νούμερο ένα και την πρώτη από το single της του 1960 "I Want to Be Wanted". Στα 78 της, η Lee έγινε η γηραιότερη γυναίκα καλλιτέχνης και η γηραιότερη καλλιτέχνης συνολικά που έφτασε στην κορυφή του Hot 100, κατορθώματα που κατείχαν προηγουμένως η Cher και ο Louis Armstrong , αντίστοιχα.  Την επόμενη εβδομάδα, κατείχε την πρώτη θέση, πράγμα που σήμαινε επίσης ότι ξεπέρασε το δικό της ρεκόρ ηλικίας, έχοντας κλείσει τα 79 κατά τη διάρκεια της εβδομάδας που έληξε στις 16 Δεκεμβρίου.  Μετά από δύο εβδομάδες εκτός της πρώτης θέσης, την εβδομάδα που έληξε στις 6 Ιανουαρίου 2024, επέστρεψε στην πρώτη θέση για μια επιπλέον εβδομάδα. 

Η Λι ενέκρινε μια έκδοση ισπανικής γλώσσας, που δημιουργήθηκε από τεχνητή νοημοσύνη, με τίτλο " Noche Buena y Navidad ", η οποία εμφανίστηκε στις 25 Οκτωβρίου 2024. 

Τον Δεκέμβριο του 2024, το Spotify αποκάλυψε ότι το "Rockin' Around the Christmas Tree" είναι ανάμεσα στα 10 πιο δημοφιλή χριστουγεννιάτικα τραγούδια όλων των εποχών, με περισσότερα από ένα δισεκατομμύριο streams.  Ο Σύνδεσμος Δισκογραφικής Βιομηχανίας της Αμερικής πιστοποίησε επίσης το "Rockin' Around the Christmas Tree" εκείνο τον μήνα ως 7× Πλατινένιο για πωλήσεις 7 εκατομμυρίων αντιτύπων του ψηφιακού single στις ΗΠΑ. 

Επίσης, τον Δεκέμβριο του 2024, ο Λι τιμήθηκε στο Καπιτώλιο της Πολιτείας του Τενεσί , όπου το τραγούδι ονομάστηκε Επίσημο Τραγούδι της Εορτής του Τενεσί. Νομοθετική ρύθμιση που αναγνώριζε το τραγούδι με αυτόν τον τρόπο κατατέθηκε από το μέλος της Βουλής των Αντιπροσώπων του Τενεσί, Τζέισον Πάουελ, τον Δεκέμβριο του 2023. Πέρασε από την πολιτειακή νομοθετική εξουσία και υπογράφηκε από τον Κυβερνήτη Μπιλ Λι . 

Κληροδότημα

Το τραγούδι του Lee του 1966, " Coming On Strong ", αναφέρεται ως "ξεχασμένο τραγούδι" στο επιτυχημένο single του 1973, " Radar Love ", του ολλανδικού ροκ συγκροτήματος Golden Earring, από το ένατο άλμπουμ τους, Moontan . 

Στις 26 Σεπτεμβρίου 1986, η Λι τοποθετήθηκε στην 5η Ετήσια Τελετή Απονομής Βραβείων του Ατλάντα Μουσικού Hall of Fame που πραγματοποιήθηκε στο Radisson Inn της Ατλάντα . Ονομάστηκε μεταξύ πολλών άλλων καλλιτεχνών, όπως οι Riley Puckett , Gid Tanner , Dan Hornsby , Clayton McMichen και Boots Woodall . Η Λι έφτασε στην τελική ψηφοφορία για την ένταξη στο Rock and Roll Hall of Fame το 1990 και το 2001 χωρίς επιτυχία, αλλά τελικά ψηφίστηκε στο Hall of Fame το 2002. 

Γιορτάζοντας πάνω από 50 χρόνια ως καλλιτέχνης ηχογράφησης, τον Σεπτέμβριο του 2006, ήταν η δεύτερη που τιμήθηκε με το βραβείο Jo Meador-Walker Lifetime Achievement από το Ίδρυμα Source στο Νάσβιλ.  Το 1997, εισήχθη στο Hall of Fame της Country Music  και είναι μέλος του Rockabilly Hall of Fame  και του Hit Parade Hall of Fame . 

Το 2008, η ηχογράφηση του "Rockin' Around the Christmas Tree" σηματοδότησε τα 50 χρόνια της ως εορταστικό πρότυπο και τον Φεβρουάριο του 2009, η Εθνική Ακαδημία Τεχνών και Επιστημών Ηχογράφησης απένειμε στη Λι το βραβείο Grammy για το σύνολο του έργου της. 

Το 2023, το Rolling Stone κατέταξε τη Λι στην 161η θέση στη λίστα του με τους 200 Μεγαλύτερους Τραγουδιστές Όλων των Εποχών.Το Billboard την κατέταξε στην 93η θέση στη λίστα του με τις "100 Κορυφαίες Γυναίκες Καλλιτέχνιδες του 21ου Αιώνα" του 2025. 

Βραβεία και υποψηφιότητες

Ο Λι έχει κερδίσει τρία βραβεία Γκράμι και έχει προταθεί για άλλα τρία:

Ετος	Κατηγορία	Υποψήφιο έργο
1961	Καλύτερη Γυναικεία Ποπ Φωνητική Ερμηνεία	"Λυπάμαι"
1970		"Ο Τζόνι μια φορά"
1980	Καλύτερη Γυναικεία Ερμηνεία Κάντρι	«Πες μου πώς είναι»
1999	Αίθουσα Δόξας Γκράμι	"Λυπάμαι"
2009	Βραβείο Grammy για το σύνολο του έργου του	Μπρέντα Λι
2019	Αίθουσα Δόξας Γκράμι	«Κουνιέμαι γύρω από το χριστουγεννιάτικο δέντρο»

Προσωπική ζωή

Η Λι γνώρισε τον Τσαρλς Ρόναλντ «Ρόνι» Σάκλετ τον Νοέμβριο του 1962 σε μια συναυλία των Μπο Ντίντλεϊ και Τζάκι Γουίλσον που διοργανώθηκε στο Fairgrounds Coliseum του Νάσβιλ. Παντρεύτηκαν στις 24 Απριλίου 1963.  Ο Λι και ο Σάκλετ έχουν δύο κόρες και τρία εγγόνια. 

Η Λι είναι ξαδέρφη εξ αγχιστείας (από τον δεύτερο γάμο της μητέρας της) του τραγουδιστή Ντέιβ Ρέινγουοτερ από τους New Christy Minstrels . 

Δισκογραφία

Κύρια άρθρα: Δισκογραφία άλμπουμ της Brenda Lee και δισκογραφία singles της Brenda Lee

• Rock the Bop (1957)
• Γιαγιά, τι υπέροχα τραγούδια τραγούδησες! (1959)
• Μπρέντα Λι (1960)
• Αυτή είναι... η Μπρέντα (1960)
• Συναισθήματα (1961)
• Όλος ο Δρόμος (1961)
• Με εκτίμηση (1962)
• Μπρέντα, Αυτό είναι Όλο (1962)
• Είμαι Μόνος (1963)
• ..."Άσε με να τραγουδήσω" (1963)
• Κατόπιν αιτήματος (1964)
• Καλά Χριστούγεννα από την Μπρέντα Λι (1964)
• Η Μπρέντα Λι τραγουδάει τις κορυφαίες εφηβικές επιτυχίες (1965)
• Η Πολυχρηστική Μπρέντα Λι (1965)
• Πάρα πολλά ποτάμια (1965)
• Μια βροχερή νύχτα στο Τόκιο (1965)
• Αντίο Μπλουζ (1966)
• Δυνατή η Συνεχής Λειτουργία (1966)
• Αντανακλάσεις σε μπλε (1967)
• Για Πρώτη Φορά (1968, με τον Πιτ Φάουντεν )
• Τζόνι Μια Φορά (1969)
• Πορτρέτο του Μέμφις (1970)
• Μπρέντα (1973)
• Νέα Ανατολή (1973)
• Μπρέντα Λι Τώρα (1974)
• Με εκτίμηση, Μπρέντα Λι (1975)
• Συνεδρίες στο Λος Άντζελες (1976)
• Ακόμα Καλύτερα (1980)
• Πάρε με πίσω (1980)
• Μόνο όταν γελάω (1981)
• Το Νικητήριο Χέρι (1982· με τους Κρις Κριστόφερσον , Γουίλι Νέλσον και Ντόλι Πάρτον )
• Νιώθω τόσο καλά (1985)
• Μπρέντα Λι (1991)
• Χριστούγεννα της Μπρέντα Λι (1991)
• Πολύτιμες Αναμνήσεις (1997)
• Γκόσπελ Ντουέτα με Αγαπημένους Φίλους (2007)